Vous êtes-vous déjà surpris à vous effacer, sans même vous en rendre compte, au profit de quelqu'un d'autre ? Cette semaine, une situation vécue en groupe m'a forcé à regarder cela en face.
Prendre sa place sur scène : à 100 %, pas à 25 %
Il y a quelques semaines, j’ai invité un artiste à rejoindre un groupe d’artistes. Tout allait bien... jusqu’à ce que, très rapidement, il prenne toute la place.
Ça m’a gonflé.
Parce que ce n’est pas la première fois que JE laisse “toute la place” (oui c’est moi qui le permet).
Quand une expérience se répète, je prête une attention particulière à identifier le “programme” en moi qui la crée, pour m’en libérer.
Alors je me suis assis, j’ai fermé les yeux, et j'ai observé.
Je n’ai pas cherché longtemps :
« Laisse ta place aux autres. »
« Donne ta place aux autres. »
« Fais-toi petit (au profit des autres). »
« Les autres d’abord. »
Une série de petites phrases, de programmes qui tournent à bas bruit dans mon esprit... mais qui agissent à grand bruit sur la place que je ne prends pas. Sur scène (et dans la vie).
Bref, l’Artiste qui s’excuse d’être là.
Si cela vous parle, dites-le-moi en commentaire.
D’où viennent ces petites phrases ? Peu importe, au fond, le principe de “libération” est le même.
Si on fouille un peu, cela peut venir de l’habitude, par exemple, de voir un membre de sa famille se lever automatiquement pour laisser sa place à table (souvent une femme au profit d’un homme). Une habitude d’effacement. Ou d’un autre conditionnement culturel de retrait au profit des autres. Ils sont nombreux.
Et voilà ce que ça donne, en tant qu’Artistes qui montons sur scène :
Ces programmes ne permettent qu’à une petite partie (25 % ?) de notre énergie de monter sur scène, et à 75 % (?) de rester en coulisse... même si notre corps, lui, est bel et bien présent, physiquement, sous les projecteurs.
On ne prend pas notre place. Nous nous limitons inconsciemment à occuper l’espace. À nous montrer. À être vus. À briller.
Dommage, quand on pense à tout le travail technique réalisé en amont.
Imaginez la différence de présence entre un Artiste qui tourne à 25 % et un autre à 100 %…
Dans le "Dojo des Artistes” nous prenons le temps d’identifier et libérer ces limitations de notre corps, pour prendre notre place à 100 % sur scène.
Julien Drouin Ristori